琥珀收藏需明辨真假理智入手

       收藏旧日阳光

       阳光照在海面上，那波光粼粼的光点难道一闪而逝了么？踱步海滩，拾起被冲上海滩的琥珀，捧在手里轻盈、温暖，阳光下透出内敛的金黄色，让人忍不住把玩摩挲，于是指染芬芳。这也难怪在欧洲先民原始神秘主义自然观念里将它与太阳神相连。人类历史上琥珀被当作艺术加工的原材料，在西方至少有上万年，东方也有4000年。在欧洲人类加工琥珀制品的历史可以追溯到新石器时代，那时的欧洲先民认为琥珀具有神奇的威力，可以驱邪避恶，保护生者和死者，于是将琥珀加工成珠饰用来祭奠他们所崇拜的太阳神。也加工成人或动物形的护身符用来佩戴。当时琥珀本身及其使用都是作为宗教信仰出现的。一直到罗马时代琥珀的装饰功能方得到极大开发，出现大量琥珀装饰品。

       相较于欧洲的琥珀艺术品加工历史，中国要晚几千年，自商代至元代文献记载不断，虽一直是被作为珍稀之物被皇家贵族享有的奢侈品，然文物留存却并不多。而在北方辽文化圈范围内，却有数量较大艺术价值较高的文物被发现，在中国历史上琥珀之于辽文化有着特殊的地位。在香港朱伟基夫妇所著《金翠流芳：梦蝶轩藏中国古代饰物》一书中，有一些私人藏品展示。

       到了清代，琥珀的使用范围比之前的任何历史时期普遍，也不再是皇家贵族的专属奢侈品，富裕之家亦有福消受，还有是从北欧国家直接进口的波罗的海琥珀，原料主产地由曾经抚顺、缅甸两地增加为三地。原料空前丰富加皇室的厚爱，当它与中国的艺匠们相遇，能工巧匠们鬼斧神工的技艺加诸其上，材料的特质与精彩的设计，巧妙地融合为和谐统一的艺术整体。可以说清代是中国古代历史上琥珀艺术品形式最为多样、工艺最精细的历史阶段。

       此外，中国西藏地区因其独特的历史文化、宗教信仰、地域贸易等诸多因素也成为古今中外蜜蜡、琥珀交易相当发达的地区。当地流转的蜜蜡琥珀大多为形制粗犷的穿孔饰品。

       那么，该如何判断琥珀制品的价值而选择收藏品呢？下面，以琥珀制品的工艺、年份、材质、体积等标准作逐一说明。

       工艺

       作为一件收藏品，无论是玉器还是琥珀制品，给人带来的视觉享受永远是第一位的。一件好的琥珀雕刻作品，除去本身材质的珍贵以外，作者往往依托原料创造出一定的艺术形象，借以反映社会生活、表达审美情感或者思想理念。在琥珀雕刻中，无论技法派别、艺术风格仿古或是创新，只要题材积极，工艺精美，能够传达美感，均具有一定的收藏价值。就当代雕刻艺术品来说，如果再加之独特的设计理念和有辨识度的雕刻技法，以及艺术家本身的艺术造诣、人品修为、文化底蕴等等这些因素，那么艺术品本身的附加值也会相应提高。

       年份

       作为一件收藏品，其创作年份的久远与否是决定其收藏价值的另一重要标准。琥珀材质的古物，自然是此一门类收藏品的终极目标。一件传世的琥珀雕件，不仅是一件传达美感的工艺制品，其上所积淀的历史、文化、社会信息更具无穷的魅力。同以传统人物题材雕件作比，尺寸材质类似的情况下，清代作品无论其收藏价值和市场价格都要远远高于现代的同题材作品。即使是藏族最普通的珠饰，历经千百年的藏传老蜜蜡，价格同样也数倍于新制珠。稀缺性与不可复制性是收藏价值永远的爆点。在此需要特别提出，有很多蜜蜡色泽的老仿制品须要看清本质区别对待。

       材质

       同样是天然产物，琥珀根据产地、外形、颜色等标准分为若干品种。我国遵循传统习惯将透明的称为珀，不透明的称为蜜蜡。当前根据颜色划分则更为精细，几乎无色的称明珀，金黄色透明的称金珀，红色透明的称血珀，透明且泛蓝的称蓝珀、泛绿称绿珀，黑色称瑿珀，黄色不透明称蜜蜡，白色不透明称“白蜜”或“骨珀”，还有内含昆虫、树叶等包裹体的就是极珍贵的“灵珀”，也有像水胆玛瑙那样包裹一汪水滴的水胆琥珀等等。根据产地划分，又分为波罗的海、缅甸、抚顺、墨西哥、多米尼加等。根据古籍记载，瑿珀为“众珀之长、琥珀之圣”但是好像并未对现在的市场价格起到指导作用。材质本身价值的高低依然秉持以美为尚、稀为贵，稀缺性又一次起了作用。

       体积

       由于天然形成，开发历史长，开采过程复杂，所以体积大且品相好的琥珀原料十分难得，因而在琥珀原料的价值标准上，体型大占明显优势。故宫博物院藏有一件清代的大型琥珀原石，仅做了磨去外皮的粗加工，从已配有专用的底座来看，或许当时并未计划做进一步雕琢，猜测当时得到如此大体积的琥珀，一定是相当珍视的。而体积大的琥珀制品设计难度系数高，加工技术要求高，耗费人力资源大，所以体积大的雕刻制品愈发珍贵。

       总之，热爱只是收藏的敲门砖，了解和懂得才算是跨进了门槛，深入挖掘文玩背后的文化，才是在茫茫艺海中一眼就能选择出最有收藏价值艺术品的根本基础。